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@@ -24,7 +24,7 @@ ein britisches Drama von Michael Powell und Emeric Pressburger, basiert auf dem
 
 Der Film ist bekannt für seine eindrucksvolle Farbgestaltung, die kunstvolle Kameraführung von Jack Cardiff und seine psychologisch dichte Erzählweise. Themen wie Verlangen, Verdrängung und der kulturelle Konflikt stehen im Mittelpunkt, während die Geschichte mit einer Atmosphäre von Spannung und unterdrückter Leidenschaft erzählt wird. Black Narcissus gilt als Meisterwerk des britischen Kinos und wurde mit mehreren Auszeichnungen, darunter zwei Oscars, gewürdigt.
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-## 1948 | The Red Shoes (1948)
+## 1948 | The Red Shoes (Englisch)
 ein britisches Musikdrama unter der Regie von Michael Powell und Emeric Pressburger, ist ein visuell atemberaubendes Märchen über Kunst, Leidenschaft und Opfer. Der Film folgt der jungen Tänzerin Victoria Page, die von ihrer Leidenschaft für das Ballett getrieben wird. Sie wird von dem renommierten, aber autoritären Choreografen Boris Lermontov entdeckt und in das führende Ballettensemble aufgenommen. Ihre Hingabe an das Tanzen wird jedoch auf die Probe gestellt, als sie sich zwischen ihrer Karriere und ihrer Liebe zu einem Komponisten hin- und hergerissen fühlt, was zu einem dramatischen Konflikt führt.
 
 Der Film ist bekannt für seine innovative Nutzung von Farbe und seine beeindruckenden Tanzsequenzen, insbesondere die legendäre "Red Shoes"-Tanzszene, die als ein Höhepunkt des Filmemachens gilt. The Red Shoes ist eine visuelle und emotionale Feier der Kunst, zeigt jedoch auch die dunklen Seiten des künstlerischen Ehrgeizes und den persönlichen Preis, den man für die Hingabe an die Kunst zahlen kann. Der Film gilt als ein Meisterwerk des britischen Kinos und bleibt eines der einflussreichsten Werke der 1940er Jahre.
@@ -62,7 +62,8 @@ von Vera Chytilová, ist eine satirische Komödie, die eine Hochzeit in einem ts
 Mit einer Mischung aus surrealen und humorvollen Elementen hinterfragt der Film die gesellschaftlichen Konventionen und die Rolle des Individuums. *Hori, ma panenko* gilt als ein bedeutendes Werk der tschechischen Neuen Welle und eine subtile Kritik an der kommunistischen Gesellschaft.
 ![[Projects/1967_hori_ma_panenko.jpeg]]
 
-## 1972 | Der diskrete Charme der Bourgeoisie
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+## 1972 | Der diskrete Charme der Bourgeoisie (Audio En,Fr Untertitel En,Fr,De)
 ein surrealistisches Werk von Luis Buñuel, ist eine satirische Komödie, die die heuchlerische und absurde Natur der bourgeoisen Gesellschaft untersucht. Der Film folgt einer Gruppe von sechs wohlhabenden Freunden, die wiederholt versuchen, ein gemeinsames Abendessen zu genießen, aber jedes Mal wird ihr Vorhaben durch eine Reihe bizarrer, traumartiger Störungen unterbrochen. Diese Unterbrechungen – die oft halluzinatorische oder surreale Züge annehmen – spiegeln Buñuels scharfe Kritik an den sozialen und moralischen Widersprüchen der bürgerlichen Klasse wider.
 
 Mit seinem markanten Mix aus schwarzem Humor, surrealer Erzählweise und sozialer Satire wurde *The Discreet Charm of the Bourgeoisie* ein internationaler Erfolg. Der Film gewann den Oscar für den besten fremdsprachigen Film und gilt als eines von Buñuels bedeutendsten Werken. Er bleibt ein meisterhaftes Beispiel für die Fähigkeit des Regisseurs, tiefere gesellschaftliche Themen mit absurdem Humor und avantgardistischer Filmtechnik zu verbinden.
@@ -98,7 +99,12 @@ ein amerikanisches Drama unter der Regie von Wim Wenders, erzählt die bewegende
 
 Der Film zeichnet sich durch seine melancholische Atmosphäre, die visuell eindrucksvoll eingefangenen Wüstenlandschaften und die einfühlsame Erzählweise aus. *Paris, Texas* ist eine Reflexion über Einsamkeit, Entfremdung und die Suche nach Vergebung und Liebe. Mit einer herausragenden Leistung von Harry Dean Stanton und einer eindrucksvollen Musik von Ry Cooder, wurde der Film international gefeiert und gewann unter anderem die Goldene Palme bei den Filmfestspielen von Cannes.
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+## 1985 | Der Smaragdwald (Englisch)
+ein Abenteuerdrama unter der Regie von John Boorman, erzählt die Geschichte eines Jungen, der in den Amazonas-Regenwald entführt wird und von einem indigenen Stamm aufgezogen wird. Der Film beginnt mit der Entführung des kleinen Billy durch ein Stammvolk, nachdem er sich während einer Expedition seines Vaters, einem Ingenieur, verirrt hat. Jahre später ist Billy zu einem Mitglied des Stammes geworden, und sein Vater, immer noch von der Hoffnung getrieben, seinen Sohn zu finden, kehrt in den Dschungel zurück. Der Konflikt zwischen der modernen Welt und der unberührten Natur bildet den zentralen Konflikt des Films.
 
+*The Emerald Forest* kombiniert Abenteuer mit einer tiefgehenden Auseinandersetzung über den Einfluss der westlichen Zivilisation auf die indigenen Völker und die Natur. Der Film behandelt Themen wie den Verlust von Unschuld, die Zerstörung der Umwelt und kulturelle Entfremdung. Mit seiner beeindruckenden Landschaftsaufnahme und einer fesselnden Handlung gilt der Film als eine wichtige Auseinandersetzung mit den ökologischen und ethischen Problemen der Moderne.
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 ## 1988 | On the Silver Globe (Polnisch, Englische Untertitel)
 ist ein polnischer Science-Fiction-Film von Andrzej Żuławski, der auf dem gleichnamigen Roman von Jerzy Żuławski basiert. Der Film, der in einer fernen Zukunft spielt, erzählt die Geschichte einer Gruppe von Astronauten, die auf einem fernen Planeten landen und dort auf eine mystische, von religiösen Konflikten geprägte Gesellschaft stoßen. Die Geschichte folgt dem Aufstieg eines jungen Mannes, der als Retter in einer apokalyptischen Welt angesehen wird, während die Grenzen zwischen Realität und Mythos zunehmend verschwimmen.